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艺术为民
——陕西话剧的高质量发展 杜 睿
    话剧《柳青》

  作为陕西文化品牌之一,陕西话剧近年有着不俗的发展。陕西人艺依托茅盾文学奖作品,先后改编而成的《白鹿原》《平凡的世界》《主角》《生命册》,西安话剧院通过经典人物的事迹和红色精神的传承创作的《麻醉师》《柳青》《路遥》《延水谣》等原创话剧,宝鸡艺术剧院的方言话剧《面皮》等,这些作品运用现实主义题材、根植黄土情结,展现红色文化和人文精神。同时,具有先锋探索实验的《朱尔旦》等小剧场话剧也在寻求新的突破。陕西话剧在彰显陕西地方特色中持续发力、创造辉煌,为陕西文艺高质量发展作出了较大贡献。

  文化是一个国家、一个民族的灵魂。2021年12月25日,在中国国家话剧院创建八十周年、正式成立二十周年之际,习近平总书记给国家话剧院的艺术家回信中强调,希望大家再接再厉,紧扣时代脉搏、坚守人民立场、坚持守正创新,用情用力讲好中国故事,创作出更多无愧于时代、无愧于人民的优秀作品,为新时代文艺事业繁荣发展、为丰富人民精神世界作出更大贡献。[1]陕西作为文化大省,有着深厚的文艺积淀,呈现出“文学陕军”“长安画派”“西部影视”“陕派话剧”等多元文化品牌,其中陕西话剧作为当代陕西文艺中的重要构成,在经历了一个较长的沉寂期之后,当下形成了话剧界的“陕西现象”。陕西话剧既有着优秀传统文化的根基,也有陕西地方特色,依托着陕西文学强大的经典传承,近年来陕西推出了多部叫好又叫座的话剧佳作,不断在中国话剧舞台上展示陕西特有的舞台魅力和表演功底。陕西话剧在发掘文学经典的同时也在自我创新,从编、导、演到舞台、灯光、幕后,都为陕西文艺提供了更为多元的艺术呈现形式,同时也使陕西文学再获辉煌的荣耀。从文学作品改编而来的《白鹿原》《平凡的世界》《主角》到以作家为原型的《路遥》《柳青》都在传承中创新,在继承中突破。
  陕西话剧的历史背景与现状
  话剧不是中国本土的戏剧形式,它是伴着近代文明的曙光从欧洲舶来。历史的车轮见证了话剧的发展。从中国话剧诞生开始,就以独特的艺术形式弘扬时代精神,激发人民的爱国热情,表达历史和时代的变迁。20世纪20年代初,春柳社是中国话剧第一个团体。20世纪30年代,卢沟桥事变之后,中国文学中心发生了转移,由此陕西进入到了由传统戏剧到话剧转型的时期。“演大戏”成为延安时期的重要文艺活动,不仅改编出演了大量的经典名剧,同时也根据时代需求创作了一些宣传抗战的话剧。一时间,话剧从最初小剧场的爱美剧到延安时期的大众戏剧形式,话剧被搬到广场中、搬到人民群众的生活中。涌现出了一大批优秀戏剧,《白毛女》《兄妹开荒》《把眼光放远一点》《粮食》《抓壮丁》《同志,你走错了路》等剧作实现了话剧的中国式表达。