自《赳赳大秦》在西安公演以来，掀起了一股强劲的秦文化热潮，成为全国文旅演艺市场的新晋“爆款”。

传统镜框式舞台空间的局限，创新性地采用了多空间贯穿式剧场设计。整座剧场打造了一座移动的“秦朝战车”，在跨度超200米的剧院，360度六幕变幻空间，观众席在演出中随剧情发展向前行进82.5米，观众席在满载1500人的情况下，重量达到890吨，最快运行时速为1.3米/秒。
　　剧场舞台面积达到了4393.403平方米，打破现有世界纪录，成为新的吉尼斯世界纪录TM称号保持者。剧场内电脑灯具数量超过600台，其他可控效果灯具数量超过1000台，舞美布景装饰灯具的总数超过3万个。全隐蔽式动态舞台机械，跨45米飞行舞美技术，打造出亚洲室内最大的空中移动舞美装置，营造水电雾风等体感特效，震撼再现大秦一统天下的恢弘气象。演出还运用了顶尖的威亚和动态捕捉技术，实现特技演员动作与光影的实时交互，也是国内首批于旅游演艺中运用Blacktrax技术的项目之一。多种全球领先技术手段综合运用于舞台中，为演出提供了强有力的高科技支持，使观众能体验到精彩绝伦的演出效果。
　　利用全息投影技术，在一开场就营造出巨幕流沙的沉浸效果，这种前所未有的表现形式有力地增强了观众的沉浸感和互动性。苍茫的废墟曾经金戈铁马折戟沉沙，现如今，观众们身临其境地看到沉睡千年的文物从泥土中苏醒，两千年前的秦人秦物通过数字化技术鲜活地重现在观众眼前。此外，为营造“出人意料”的视觉冲击，所有的舞美、机械装置均隐藏在地下或者空中，形成“平地起高楼”般的视觉冲击力。
　　在音响音效方面，“数字沉浸声”的应用使得声音能够在三维空间中自由穿梭，根据剧情需要精准定位，营造出层次分明的声场效果。“环境融合”是沉浸式体验的关键所在，巧妙的声学布局随着剧情的推进不断变化，实现了融合剧情、原景再现、深度沉浸的听觉效果。
　　资源整合：汇聚了国内外一流创排团队
　　《赳赳大秦》演艺是一场由全球顶尖力量打造的精神文化大餐，国内外顶尖创意、编剧、舞美、建筑团队联袂共创。演出主创团队包括总导演周莉亚和韩真，她们凭借《只此青绿》《永不消逝的电波》《咏春》《杜甫》等作品多次获得“文华奖”“五个一工程”奖等国家级奖项，舞台视觉总设计由索契冬奥会开幕式联合导演、国际舞台美术大师乔治·西平担任，美国百老汇托尼奖最佳灯光设计获得者唐纳德·霍德尔出任灯光总设计，多媒体总设计奥利维尔·古莱特，历史文学顾问李开元，台词顾问芦苇等国内外顶尖艺术家倾力加盟，确保了演出品质达到了国际一流水平。
　　总导演周莉亚和韩真认为，文旅演艺不应该被定义，它应当被赋予无限的想象力。《赳赳大秦》演艺是一部创作精良、有追求有品格有气质的艺术精品，将舞台艺术、舞美特效艺术等多种艺术形式融合创新，成为新时代文旅融合发展的开创性演出。舞台视觉总设计乔治·西平的加入无疑为这部史诗级巨制赋予了更鲜活的生命力，他说：“这是一场穿越空间的旅程，观演的每