众仿佛穿越时空，感受到了千年古都西安的历史沉淀与现代交响乐的激情碰撞。这种传统音乐的创造性转化，既丰富了非遗传承的当代语境，又构建了中国与丝路国家“各美其美，美美与共”的文化对话范式。这样的活动，在丝路沿线的国际交流中成为展现中华文化魅力的窗口，不仅增进了丝路沿线国家对中华文化的了解和认同，也促进了不同文化之间的交流与互鉴。
　　西安鼓乐在丝路沿线国家文化交流传播中面临的挑战
　　在“一带一路”倡议的推动下，西安鼓乐在丝路沿线国家文化交流中也发挥着越来越重要的作用。但是，如今，西安鼓乐在丝路沿线国家文化交流中也面临着诸多挑战，这些挑战既源于文化差异、历史认知断层，也与现代传播机制的不适配密切相关。
　（一）文化层面面临的挑战
　　西安鼓乐承载的隋唐宫廷音乐传统，与丝路沿线国家的现代音乐体系存在历史断层。例如，中亚国家虽与唐代粟特文化有渊源，但其当代音乐多以游牧传统或苏联时期艺术形式为主，对“ 唐乐”的认同需要借助学术研究重建。如西安鼓乐的部分曲目（ 如《小雅·鹿鸣》）蕴含的儒家礼乐思想，与丝路沿线国家的某些价值观存在着不同，导致和某些丝路沿线国家的观众文化共鸣不足；鼓乐唱词中的古汉语韵文（如《雨霖铃》）即使翻译成外语，也因意象文化内涵的不同（如“折柳赠别”）难以引发共情，他们理解不了何以一枝柳枝可以蕴含那么多依依惜别的深情；此外，日本雅乐（源自唐乐），其文化根源已深深扎根于日本历史，成为日本文化身份的象征，它的国际知名度也很高，导致很多观众误将西安鼓乐视为“中国版雅乐”，忽视其本土演化脉络。以上这些元素都或多或少地影响到西安鼓乐在丝路沿线国家的传播。
　　（二）技术层面面临的挑战
　　首先，新媒体技术为西安鼓乐在丝路沿线的传播提供了新路径。例如，通过网络短视频平台发布的西安鼓乐演奏片段，吸引了许多海外观众的关注，但短视频平台的推荐机制偏爱那些短平快内容，导致西安鼓乐的长篇套曲（如《九条龙赞》长达40分钟）被切割成碎片化的段落，失去了其原本结构叙事性的完整性与系统性，且语言和文化的隔阂限制了传播的深度。其次，唐代鼓乐乐器复原主要依赖考古发现、文献记载以及现存的传统音乐实践。西安鼓乐作为唐代燕乐的遗存，至今仍保留着相对完整的曲目、谱式、结构、乐器及演奏形式，为复原唐代鼓乐提供了重要参考。然而，由于历史久远，许多唐代乐器的具体形制、制作工艺和音色特征已难以直接获取，因此复原工作往往需要结合考古推测和现代科技手段。在乐器的复原过程中，音色真实性和精确性是一个备受关注的问题，因此，复原乐器的音色往往难以达到与唐代乐器完全一致的水平。此外，不同复原者对于唐代乐器音色的理解和复原方法也存在差异，导致复原乐器的音色存在多样性，而现代改良乐器（如电子古筝）的加入，引发“传统性”与“创新性”的边界争议，影响丝路沿线国家专业受众的接受度。
　　（三）机制层面面临的挑战
　　首先，尽管西安鼓乐已列入国家级非遗名录，但丝路沿线国家的文化政策多聚焦本土文化保护，对引入外来传统音乐的政策支持有限。西安鼓乐当前传播高度依赖政府的主导，民间团体因资金、资质等等条件的限制难以独立到丝路沿线国家，导致传播话语体系过于“官方化”，削弱了民间文化亲和力。其次，西安鼓乐传统曲目缺乏现代版权登记，跨国商业演出有时面临盗版风险，例如，有的国家将鼓乐元素用于商业开发，但未给予原产地文化权益保障。再次，西安鼓乐相关的文旅产业中，以“西安鼓乐”为主题的旅游线路的开发还不够完善，缺乏系统性和统一性；文创产品开发相对滞后，周边商品（如鼓乐主题文创）多停留在钥匙扣、书签、