一块看起来貌不起眼的石头经过王三忠的手，蝶变成一个个杯壁薄如蝉翼的夜光杯时，自己心动的感觉。这一心动就是大半生的狂热与执着，即便另有广阔天地，也未改初心。
　　这些新人一进厂都从打杂切料学起，据黄越肃说：“当然是给新人一些废料开始学切料，切料的熟练过程至少得一个月。”没有一个新人的手能幸免于难，当年学徒时切料留下的伤痕，再叠加着后来一次次伤痕，一直伴随着黄越肃至今。直到现在，有时制作过程中，还是会有砂子钻进当年的伤痕中，撕裂出血水。
　　彼时，他在一众新人中并不惹眼，只有王三忠看到这位新徒弟能默不作声地完成好布置的每一项任务。这个行业，能吃苦是基本要求，心灵手巧只能算是老天赏饭吃的。越到后面，王三忠越感到这个新徒弟的聪慧与灵气。只一年时间，黄越肃就在同期学徒中脱颖而出，掌握了夜光杯制作的全套技艺。
　　1972年的一次外出学习机遇，成就了后来的黄越肃。是年，厂里派他去天津特艺厂学习最新的玉雕技艺。这次学习不仅让他学到了花鸟绘画技艺及玉雕技艺的新工艺，又从另一个层面，为这位从小生活在西北边陲小城的年轻人打开了内心的另一个世界。与西域玉雕技艺不同的中原地区玉石雕刻技法，影响了他后来对夜光杯的制作、改进、创新。他将二者融会并推陈出新，让酒泉夜光杯雕刻技艺有了长足的发展。
　　夜光杯雕技艺该何去何从？
　　如今，黄越肃是夜光杯雕技艺的灵魂人物。
　　这些年来，在他的引导下，这项技艺的一些关键性技术点由手工革新为机械，夜光杯的古拙外形在吸收新的技法后，有了现代人熟悉的审美元素：细腻、简洁、精致。
　　很大原因在于，从1980年代开始，黄越肃不停外出学习新技法、交流新工艺，但更多还关乎他自我心性中对于艺术的顿悟。而到了一定年纪后，他的作品中又开始对夜光杯雕刻传统技艺有所回归。艺术作品大都能反映出人生的轨迹，离开与回归，黄越肃也不例外。青少年时渴望离开，反映在作品中是革新中带有叛离，老年后想念着回归，作品自然也是心灵指向。
　　所以如今的夜光杯分为传统夜光杯和仿古夜光杯两大类。传统夜光杯是一直流传下来，和师傅王三忠那一代创作出的大、中、小高脚杯、平底杯、啤酒杯、微型杯、三泡台玉盖碗。而仿古杯系列就有了黄越肃大半生里不断新创作出来的爵杯、凤杯、牛头觥、觞、双凤杯、双龙海棠杯及酒具、茶具、玉雕工艺挂件等80多个品种。
　　从1980年代开始，黄越肃创新研发出来的新作品种类不断获得国内及行业各类大奖。黄越肃的弟子魏建民多年前刚拜师学艺的时候，最佩服的就是：“拿起一块玉石料，端详一会，他就能构想出这块玉料能做什么作品了，事实上也不出左右。”如今传承这项手艺几十年的魏建民也能和师傅一样了。而他也明白了何谓时光的沉淀。
　　时光沉淀的过程，是黄越肃坚守的过程。黄越肃从师傅手里学到的全套夜光杯制作流程是从采玉开始，随后就是选料、钻料、制胚、粗磨、雕琢、精磨等33道工序。从夜光杯的玉料改为祁连山玉开始，正宗的酒泉夜光杯采用的是祁连山海拔4000米雪线附近老山窝子的老山玉。那条叫阎王鞭子的玉石河道，顾名思义，一边是齐崖一边是万丈深渊，中间只留有一条如鞭子般的小路，当地采玉工人提起来都觉得心惊胆战。
　　从黄越肃开始将制作夜光杯的工具进行了大量改进，将磨床的手拉脚蹬改用半自动半手工磨床，传统用的金刚砂改为金刚粉，增加了新制作工序。繁复的工序中稍有疏忽，一块切割好的玉料就得报废，非常可惜。所以黄越肃练就了洒点水就能看一块石头会是什么等级的玉料火眼，这样就能按技术高低安排玉料制作。